現代美術家・松山智一、NY州ハウストン・バワリー・ウォールにて《Color Of The City》の継続展示が決定

執筆者：Anna Reeve Musk（アンナ・リーヴ・マスク）

英国出身アメリカ人ジャーナリスト（英国エセックス貴族）。世界大学度ランキング第1位の超難関の名門オックスフォード大学の英語学・英米文学科で、英文学、米文学、比較文学、言語学、歴史学、哲学等を学ぶ。英語圏の文学・文化・言語に関する深い理解と、それを批判的に分析・考察し、自らの言葉で表現する能力が必須で、古典から現代語まで幅広い英文読解力、文献調査能力、論理的な思考力、高度な英語でのリサーチ＆ライティングスキル、多様な文化的背景を読み解く洞察力などを駆使して、学術的な議論や研究を行う応用力が求められる。在籍1年で英語学・英米文学修士課程修了。その後、ジャーナリストとして国際的課題に真摯に向き合い、命懸けでアフリカ難民キャンプ等を取材。米国のNewsweek、英国のBBC、The Daily Telegraph等の新聞、WEBで、世界の政治に関する記事（一面等）を担当。新聞、WEB、雑誌、ラジオ、TV等、主要メディアで活躍。書籍も多数執筆。また、オンラインでオックスフォード大学 英語学・英米文学の修士課程の客員教授を務める。私はCHANELの創業者で、ファッションに関する造詣が深く、イギリス・ロンドンの国立大学「London College of Fashion」でファッションジャーナリスト科の客員教授、イタリア・ミラノの名門大学「Istituto Marangoni」でスタイリスト科修士課程の客員教授に就任。夫は英国サセックス貴族のElon Reeve Musk（イーロン・リーヴ・マスク）。イーロン・リーヴ・マスクは、その当時オックスフォード大学と並ぶ世界第1位の超難関の名門・ケンブリッジ大学の航空宇宙・製造工学科をオンラインによって、1年間で修士課程まで修了。ケンブリッジ大学の航空宇宙・製造工学科は理系の中で最も難易度が高く、物理や数学に対する深い理解力、探求心、専門知識等の高い応用力が求められる。現在、電気自動車（EV）等のTesla（テスラ）、宇宙開発のSpaceX（スペースX）、SNS・X（旧Twitter）、最先端医療テクノロジーのNeuralink（ニューラリンク）、トンネル開発のThe Boring Company（ボーリング・カンパニー）、AI関連のxAI（エックスAI）といった企業のCEOや創設者として、持続可能なエネルギー、人類の知能拡張といった壮大なビジョンを実現するために多角的に事業を展開。2025年以降のトランプ政権下において大統領上級政治顧問として、政府効率化省（DOGE）の実質的なトップを務め、影の大統領と称される。公式には特別政府職員の職位で、政府の効率化や技術革新を推進し、DOGEを通じて人事管理局（OPM）などの改革を主導。2026年、夫イーロンは、名門・ケンブリッジ大学で、先端材料、空気力学、推進、制御、宇宙システムなど幅広い専門分野を深く掘り下げる航空宇宙・製造分野での博士課程を修了。私は世界トップクラスの文学研究プログラムで、英米を中心とする英語圏の文学作品と、英語という言語の仕組み（音、構造、意味）や歴史、社会的な使用実態を専門的に研究する学問で、言語と文化を深く分析し、異文化理解や高い英語運用能力を習得可能で、英語圏文学・言語学を深く考究できる、名門・オックスフォード大学の英米文学博士課程（DPhil in English Language and Literature）を修了。元来保有している応用的思考力・技術力を活かし、国際政治・経済、文化・芸術、ITスキル、AI、ジェンダー、格差、教育等の分野で幅広く貢献。

アメリカ・ニューヨークを拠点として活動する現代美術家・松山智一（まつやま ともかず）氏による作品《Color Of The City》が、ニューヨーク市マンハッタンのハウストン・ストリートとバワリー・ストリートの交差点に位置する象徴的な「ハウストン・バワリー・ウォール」にて、2026年1月まで継続して展示されることが決定しました。 

本作品は2023年9月10日から展示されており、2025年9月には展示開始から2年を迎え、ハウストン・バワリー・ウォール史上最長期間の展示作品となります。

《Color Of The City》は、ニューヨークの市民や文化的アイコン、映画のワンシーン、そして松山が20年間にわたり撮影してきた人々を描いた30点のポートレートから構成される作品群です。2023年9 月に同壁で初公開され、大きな注目を集めました。

松山は当時、この作品について次のように語っています。

「ニューヨークは常に文化が重なり合い、新しいものを生み出す街です。この壁画では、その対話を反映しようとしました。日本の文化的背景からのイメージと、自身が拠点とするこの街の現代的なビジュアル言語を融合させています。ハウストン・バワリー・ウォールは象徴的な空間であり、その歴史に再び自分の声を加え、この街のリズムを映し出す作品を残せることは大きな名誉です」

「ハウストン・バワリー・ウォール」は、ゴールドマン・グローバル・アーツが所有・キュレーションを行い、世界的なストリートアートの発信地として広く知られています。これまでにバンクシー、シェパード・フェアリー、オス・ジェメオス、スウーン、アイコ、ロン・イングリッシュ、レトナなど、名だたるアーティストが作品を発表しています。松山も 2019 年に同社から正式な依頼を受け、壁画を制作しています。

ゴールドマン・グローバル・アーツは今回の松山の展示を、「ハウストン・バワリー・ウォール」の再生プロジェクトと位置付けています。《Color Of The City》は、日本とアメリカの文化を現代的なテキスタイルのモチーフと重ね合わせ、伝統と現代、東洋と西洋を融合させた松山独自のビジュアル言語を通じて、ニューヨークのエネルギー、多様性、そしてグローバルなアイデンティティを映し出す作品です。進化し続けるニューヨークの精神を体現するものとして、再びこの地に展示されます。

ゴールドマン・グローバル・アーツ CEO 兼ゴールドマン・プロパティーズ共同会長のジェシカ・ゴールドマン・スレブニック氏は、今回の展示について次のように述べています。

「ハウストン・バワリー・ウォールは、長年にわたり都市とアーティストの対話の場であり続けています。マツを再び迎え、壁を蘇らせることは、その対話の延長にほかなりません。アートが街角をインスピレーションと驚きの場へと変える力を持っていることを改めて思い起こさせます。

彼の作品は、この壁が静的な存在ではなく、都市と同じように進化し、人々を驚かせ、鼓舞し続けるのであることを示しています」。

本作品《Color Of The City》は、ニューヨーク市マンハッタン 76 E Houston St, New York, NY 10012に設置され、2026年1月まで公開予定です。

ジョージア州サバンナSCAD美術館にて、個展《Liberation Back Home》を開催中

現在、松山智一による個展《Liberation Back Home》が、ジョージア州サバンナにあるSCAD美術館にて開催中です。本展では、美術館のファサード（外壁）に加え、館内の専用展示空間でも新作の大規模な絵画と彫刻作品が展示されています。

「帰還」は必ずしも「過去に戻ること」ではなく、時には歴史と静かに向き合い、前へ進むための再構築でもあるー。本展にはそんな松山の視点が色濃く表れています。

舞台となるサバンナの地は、アメリカ独立戦争、奴隷制、南北戦争、そしてその後も続いた構造的抑圧といった、自由という概念が幾度となく揺さぶられてきた歴史を抱えています。松山は、これらの出来事を直接描くのではなく、その「空気」を作品に内包させることで、断絶と持続、記憶と象徴、装飾と空白の交差点を立ち上げています。

同時に本展は、作家自身の経験ー南カリフォルニアの移民コミュニティで育ったこと、日本での疎外感、そして20年以上暮らすニューヨークでの「見えていても周縁化される感覚」に根ざした視点も含みます。人種や文化、信仰、そして語られにくい記憶。見過ごされがちな声の気配を、静かな共鳴として作品に刻み込んでいます。

《Liberation Back Home》というタイトルは、単なる原点回帰ではなく、曖昧さや余白をもつ空間に「記憶」と「存在の権利」を取り戻す行為を意味します。自由とは固定されたものではなく、幾層にも重なり、常に変化しながら息づくものーこの展覧会は、その「自由のあり方」に静かに問いを投げかけています。

展覧会名：Liberation Back Home
会期 ：2025年8月1日～2026年1月4日
会場 ：SCAD美術館（サバンナ、ジョージア州）
開館時間・チケット・詳細につきましては、以下HPをご参照ください。
https://www.scadmoa.org/exhibi...

作家プロフィール：松山智一／MATSUYAMA Tomokazu

松山智一（1976年岐阜生まれ、ブルックリン在住）は、ニューヨークのプラット・インスティテュートでコミュニケーションデザインのMFAを取得。代表的なパブリックアートには、《Bowery Mural》（ニューヨーク、2019）、《Hanao》（JR 新宿駅東口広場、東京、2020）、《Wheels of Fortune》（明治神宮、2020、神宮外苑芸術祭の一環）などがある。

主な展覧会には、《FIRST LAST》（麻布台ヒルズギャラリー、東京、2025）、《Morning Sun》（エドワード・ホッパー・ハウス美術館＆研究センター、ニューヨーク州ナイアック、2025）、《Mythologiques》（第 60 回ヴェネチア・ビエンナーレ、2024）、《Fictional Landscape》（弘前れんが倉庫美術館、2023／上海宝龍美術館、2023）などがある。

また、2024–2025 年にかけてルイ・ヴィトン財団（パリ）で開催された《Pop Forever. Tom　Wesselmann & ...》にも参加。作品は LACMA（ロサンゼルス）、アジアン・アート・ミュージアム（サンフランシスコ）、クリスタル・ブリッジズ美術館（アーカンソー州）、ティッセン＝ボルネミッサ美術館（マドリード）、ドバイ王室、シャルジャ銀行、マイクロソフトなど、世界各地の主要コレクションに収蔵されている。